Mostrando entradas con la etiqueta Apuntes de diseño gráfico. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Apuntes de diseño gráfico. Mostrar todas las entradas

martes, 12 de mayo de 2015

ARTE FINAL

Pre impresión

  • Preparación de archivos: Formatos finales
  • Sangrado y marcas de corte
  • Protección de archivos: Marcas de agua. Contraseñas para apertura de archivos


Métodos de impresión

  • Offset
  • Flexografía
  • Letterpress
  • Golpe en seco
  • Stamping
  • Serigrafía
  • Impresión digital

Sangrado y marcas de corte



Offset

La impresión offset es un sistema de impresión “indirecto”, la plancha con lo que queremos imprimir transfiere su imagen a un caucho (rodillo de goma) que imprime el papel.El hecho de que sea el caucho, y no directamente la plancha, el que produzca la impresión es la clave que otorga la superioridad de este sistema frente a otros.

Posibilidades:

• Cuatricomías
• Pantones
• Tintas metalizadas
• Tintas fluorescentes
• Tintas especiales
• Barnizados

Ventajas:

• Proporciona una imagen de alta calidad, más definida y fiel al detalle que otros sistemas.
• Admite un amplio rango de tamaños.
• Permite el uso de una gran variedad de papeles.
• Resulta ideal para tiradas a partir de 300 ejemplares.





Flexografía

En este sistema de impresión se utilizan tintas líquidas caracterizadas por su gran rapidez de secado. Esta gran velocidad de secado es la que permite imprimir volúmenes altos a bajos costos, comparado con otros sistemas de impresión. En cualquier caso, para soportes poco absorbentes, es necesario utilizar secadores situados en la propia impresora (por ejemplo, en el caso de papeles estucados o barnices UVI).

Las impresoras suelen ser rotativa, y la principal diferencia entre éstas y los demás sistemas de impresión es el modo en que el cliché recibe la tinta. Generalmente, un rodillo giratorio de caucho recoge la tinta y la transfiere por contacto a otro cilindro, llamado anilox. 

El anilox, por medio de unos alvéolos o huecos de tamaño microscópico, formados
generalmente por abrasión de un rayo laser en un rodillo de cerámica y con cubierta de cromo, transfiere una ligera capa de tinta regular y uniforme a la forma impresora, grabado o cliché. Posteriormente, el cliché transferirá la tinta al soporte a imprimir.

La cantidad de tinas que pueden ser utilizada va desde una hasta diez, incluyendo diferentes tipos de acabados como barnices (de máquina, alto brillo o ultravioleta), laminación plástica y estampado de película.

El proceso de flexografía es característico para la impresión de etiquetas autoadheribles en rollo, las cuales se pueden imprimir en papel, películas y plásticos.



Letterpress


Se caracteriza por dejar un bajo relieve, debido a la presión que se ejerce al imprimir un grabado sobre un papel.

La impresión letterpress o bajo relieve es una técnica basada en la presión que proviene de la impresión tipográfica con tipos móviles.



Golpe en seco

Técnica de acabado que imprime en relieve tipografía y dibujos. Un molde hembra, llamado cliché, presiona el papel contra otro cliché macho. De este modo, sin tinta ni barniz, sólo por medio de presión, queda marcado el papel en alto relieve (huella alta).

Para este proceso es importante utilizar papeles con un gramaje a partir de 100 g pues un papel más fino o bien se quebraría o no recogería el efecto. Todo depende del labrado del cliché y la longitud de la fibra del papel.



Stamping

Tipo de impresión por calor en la que desempeña un cometido fundamental el equilibrio entre la temperatura adecuada, la fuerza del cliché, el tipo de papel y las propiedades de la lámina utilizada. La lámina, llamada foil, es una fina película de poliéster con una pigmentación de alta resolución transferible por medio de altas temperaturas. Es crucial que se separe de su hoja de protección sin problemas para garantizar la calidad del acabado.

La mayoría de los papeles aceptan bien esta técnica. Quizás los estucados son los que pueden ocasionar alguna dificultad pues en ocasiones aparecen burbujas de aire. Sin embargo podemos encontrar películas que no funcionan bien con cierto tipo de papeles.

Las líneas de texto o dibujo muy finas junto con masas no se llevan bien. Para que el trabajo quede perfecto es necesario hacer dos pasadas de máquina, una para textos finos y otra para las superficies con más área de impresión



Serigrafía

Es una técnica de impresión empleada en el método de reproducción de documentos e imágenes sobre cualquier material, y consiste en transferir una tinta a través de una malla tensada en un marco, el paso de la tinta se bloquea en las áreas donde no habrá imagen mediante una emulsión o barniz, quedando libre la zona donde pasará la tinta.

El sistema de impresión es repetitivo, esto es, que una vez que el primer modelo se ha logrado, la impresión puede ser repetida cientos y hasta miles de veces sin perder definición.



Impresión digital

Este sistema de impresión, en realidad, es un conglomerado de diferentes tecnologías pensadas para productos muy dispares y con acabados muy distintos. Existe una gran variedad de sistemas de impresión digital pero los más utilizados son la impresión láser y la impresión por inyección o chorro de tinta.

Ventajas:

• Rentabilidad en las tiradas cortas
• Posibilidad de personalización
• Rapidez
• Permite después procesos de impresión artesanal y distintos acabados


miércoles, 18 de marzo de 2015

PRIMERAS VANGUARDIAS

Art nouveau

  • Se inicia en Francia entre el S: XIX y XX
  • Expansión del diseño, moda, mobiliario, arquitectura, cartelería (se diseñan las estructuras en sí)
  • Características:
                   - Trazos libres, orgánicos (plantas, flores)
                   -  Ondulaciones envolventes y decorativas
                   -  Formas femeninas, fluidas y sinuosas
  • Unifica en los diseños 
                   - Decoración
                   -  Estructura
                   -  Funcionalidad





Cubismo

  • 1908, Francia
  • Ruptura de la expresión naturalista
  • Características:
                    -  Se deconstruye la perspectiva espacial
                    -  Se rompe la figura humana clásica
                    -  Construcción de nuevas formas y espacios
                                        -- Planos geométricos
  • Dos etapas
                     -  Sintética (simplificación de formas)
                     -  Analítica (análisis de los diferentes planos, ritmo)





Futurismo

  • 1910, Italia
  • Temática: guerra, maquinaria, velocidad, física
  • Características:
                       -  Uso libre de la tipografía, dibujaron letras y palabras
                       -  Composiciones dinámicas
                       -  Abandono de las reglas gramaticales
                                         --  Expresividad
                       -  Rechazo del clasicismo y sus normas






Expresionismo

  • Alemania, principios del siglo XX
  • Temática: Miedo, angustia, soledad, miseria, enfermedad, sociedad y política
  • Características:
                       -  Se busca expresar los sentimientos del artista
                       -  El arte como forma de liberación del interior
                       -  Representación distorsionada de la apariencia real de personas y objetos
                       -  Colores fuertes, puros y contrastados







Dadaismo

  • Suiza, 1916
  • Temática: Repudio de la guerra, la decadencia de la sociedad, frivolidad de la tecnología, rechazo a la religión, la moral y el arte tradicional.
  • Características:
                       -  Anarquía, destrucción y libertad frente a la tradición
                       -  Realizan acciones espontáneas al azar
                       -  Letras y fotomontajes como formas visuales
                       -  Exploración de lo absurdo, la burla y el contrasentido






Neoplasticismo

  • Holanda, 1917
  • Temática: Espiritualismo, el objeto cotidiano, industrial y arquitectónico, diseño de producto.
  • Características:
                     -  Representación objetiva y elemental de la realidad visible
                     -  Búsqueda de la pureza absoluta y espiritual
                     -  Tipografía san serif
                     -  Abandono de la curva
                     -  Rechazo de las texturas
                     -  Colores planos y primarios, más negro y blanco





Constructivismo

  • Rusia 1917
  • Temática: La nueva sociedad comunista, propaganda, la construcción tecnológica, diseño insdustrial
  • Características:
                       -  Se fundamenta en arquitectura, textura y construcción
                       -  El sistema fotomecánico frente a los tipos de metal
                       -  Creación y diseño de objetos nuevos (sin decoración)
                       -  Constraste en todos los elementos visuales, formas sólidas y gruesas,                                colores planos, tipos bold fotomontajes y sobreimpresión




Bauhaus

  • Alemania, 1919
  • Temática: Fusión entre arte comunicación y tecnología
  • Características:
                         -  Comprensión de la naturaleza de los materiales
                         -  Búsqueda de un nuevo diseño universal accesible
                         -  Diseños funcionales: concepto "menos es más"
                         -  Jerarquía en la comunicación (variedad de tipos, geometrías)
                         -  Investigación de la educación visual y su enseñanza





Art deco

  • Europa y américa 1920 (los felices 20)
  • Temas: El progreso, la maquinaria, lo urbano, la publicidad
  • Características:
                        -  Estilo burgués aplicado a objetos de la vida cotidiana (arte muy decorativo)
                        -  Formas opulentas, estables y exageradas
                        -  Líneas rectas, formas geométricas estilizadas (zig zag, elipses)
                        -  Estilización de la naturaleza, los animales y la figura humana
                        -  Materiales: acero, cromo, aluminio, maderas exóticas y pieles de animales
                        -  Estilo creativo





Surrealismo

  • Francia, 1924
  • Temática: los sueños, el inconsciente, la intuición humana
  • Características:
                         -  Se fundamenta en el psicoanálisis de Freud
                         -  Imágenes que reflejan el conocimiento, el pensamiento y la forma de                                  sentir humana
                         -  Representación figurativa con penetrantes perspectivas
                            -  Enfoque simultáneo de 2 o más hechos por ejemplo
                            -  Introducción en técnicas
                                             -- collage (corta-pega)
                                             -- frottage (frotación de texturas)
                                             -- decalco (calco)
                                             -- fumage (humo + tela + papel)




Abstracción

  • EEUU,1940
  • Ausencia de temática
  • Características:
                      -  Líneas,formas y color sin relación con la realidad.
                      -  Expresión de emociones subjetivas en apariencia objetiva
                      -  Importa sólo la acción espontánea 
                      -  Ausencia de bocetado
                      -  Dimensiones de la obra muy variables y diferentes posicionamientos
                      -  Se modifican las técnicas (ausencia de caballete, derrame de pintura y                               aerografía)
                      -  Daban más importancia al proceso que al resultado





Pop art 

  • UK,EEUU,1950
  • Temática: asuntos publicitarios, comic, rostros de personajes famosos, artículos de consumo, propaganda
  • Características:
                      -  Estilo que se dirige a las masas
                      -  Imágenes relacionadas con la cultura popular
                      -  Mensajes con ironía y burla
                      -  Sin límite de dimensiones
                      -  Soportes y técnicas variadas (serigrafía, litografía)





Psicodelia

  • EEUU,1960
  • Temática: experiencias inducidas por drogas alucinógenas, temática metafísica, espiritual y revolucionaria.
  • Características:
                      -  Estilo horror vacui (miedo al vacío)
                      -  Motivos caleidoscópicos, fractales y entópticos (efectos ópticos, percepción                       visual)
                      -  Formas concéntricas, repetitivas, que giran, se cambian, se mezclan y se                           entrecortan
                      -  Tipografías que fluyen y se deforman 





Minimalismo

  • EEUU y Europa 1960
  • Temática: el arte por el arte, el arte en su función más pura "menos es más"
  • Características:
                      -  Austeridad y purismo
                      -  Líneas y geometría elemental
                      -  Se simplifican las estructuras y las funciones de los objetos
                      -  Se eliminan los detalles y lo decorativo en favor de lo esencial
                      -  Colores planos, puros y neutros
                      -  Tipografías san serif


  
   

lunes, 3 de noviembre de 2014

TUTORIALES DE PHOTOSHOP

Enfoque y mejora de nitidez


- Enfoque y suavizado pieles (filtro Paso Alto)










- Enfocar fotos borrosas (Máscaras de enfoque) 




- Mejorar nitidez (Canales Alfa)  








Correción de luces y sombras


Oscurecer, Contrastar y Aclarar partes de una fotografía.





- Corregir sombras e iluminaciones




Separacion de frecuencias. Eliminar altas luces





Restaurar fotos antiguas
















- Mejora de tono general  




- Borrar fondos  




- Recorte perfecto  




- Mejora de contraste   




- Mejora de la piel del rostro  




- Colorear una foto  




- Montaje de figura sobre fondo diferente   





- Diseño fantasia  




-Crear acciones

      -enfoque progresivo






                                             



                 -Máscara de luminancia







                                            



-Colocar textos de forma integrada







Y un montón de video tutoriales de los diversos efectos de Photoshop...

analytics